Este
lunes se llevó a cabo la inauguración de la Exposición “El niño que
preguntaba a los grandes”, del pintor nacional Gonzalo Ilabaca.
La
muestra se encuentra disponible en la Sala de Exposiciones “Tierra del
Fuego”, de Casino Dreams, donde ayer se abrió por primera vez al
público, oportunidad donde los asistentes pudieron compartir con el
artista nacional que también conversó con Diario El Pingüino.
¿Por qué el nombre de la exposición?
“Son
todos niños adolescentes que están en esa edad donde salen de la niñez y
son adolescentes y no saben cómo meterse en el mundo o si se quieren
meter en el mundo que les estamos ofreciendo. Es un período donde buscan
signos, formas de defenderse, para no entrar de lleno en el mundo
competitivo, individualista y esta exposición trata de eso, de esa
posibilidad que tenemos cada uno de nosotros de volver y ocupar
estrategias para defenderse de este mundo y buscar un mundo con más
ingenuidad, con paganismo de los niños, de lo bárbaro, no tan
colonizado”.
El
autor encierra su idea en que la exposición es “la despedida de estos
niños que son pequeños defensores de un paganismo que buscan con estos
símbolos, una forma de meterse a este mundo o de mejor manera en este
mundo”.
Ilabaca
trata de buscar un mundo lejano, donde no había tanta “ciencia ni tanto
conocimiento, que es lo que trae el mundo moderno, yo trato de buscar
un mundo anterior a eso que es el equivalente a la edad de un
adolescente”.
¿En qué momento surge esta inspiración?
“Estuve
pintando varios temas distintos antes y después me metí en una cosa en
Valparaíso en el activismo social. Llegué a una realidad muy concreta vi
distintas visiones de ciudad y eso me metió en la realidad y cuando vi
que la realidad me consumía, de forma inconsciente, busqué esos niños
para salir de la realidad, para salir del mundo contemporáneo de
Valparaíso”.
Son
alrededor de 24 óleos sobre tela, de distintos formatos, entre los que
se cuentan obras de dimensiones mayores como de 1.30m x 1m.
¿A qué edad conociste la pintura?
“Como
a los 22 años, antes de estudiar Medicina por tres años, que de ese
mundo también me tuve que escapar y la estrategia que encontré mejor fue
la pintura”.
Pero,
aunque fue en su juventud donde tomó la decisión de seguir en el arte,
esta pasión por los colores la lleva en la sangre. “Seguramente la
pintura ya estaba dentro de mí, pero no la había descubierto, en mi
familia mi mamá era pintora, siempre me gustó la pintura… La memoria de
la sangre dicen”.
¿Qué es lo más satisfactorio de lo que haces?
“El
no tener un jefe y no trabajar nunca, porque el arte no es un trabajo,
yo soy el amateurs como se llama, que ama lo que hace. El no tener un
jefe y encontrarse una manera de vivir en este mundo sin tener que
trabajarle un peso a nadie es lo más satisfactorio”.
¿Qué es para ti la pintura?
“Una manera de salvar el día, si yo pinto, ya salvé mi día”.
Finalmente,
el artista hizo una invitación para que la gente asista a ver su
trabajo: “Es mi primera exposición que realizo en la Patagonia, ene l
sur de Chile y espero que la gente venga a conocer mi pintura y que mi
pintura conozca a la gente.
Los cuadros viven de los comentarios de la
gente, y los cuadros te conocen ti, para que los llenen de energía, el
público emocionado alimenta esa obra para que no se muera. Los invito a
que vengan a conocer mi pintura y que mis pinturas los conozcan a
ellos”, dijo el artista de 59 años.
La muestra estará disponible hasta el 30 de diciembre 2018.
@PaulaAlarcón